如果失去了手勢的渲染，表演難免落於單調，缺乏生動性與說服力。

《鄭州日報》是河南漫畫的發源地1954年鄭州市開始了大規模經濟建基本建設，幾個紡織廠相繼落成。從上海和一些大城市調來了一批文化素養較高的工人，他們中有的原是《上海工人報》和上海《新民晚報》的美術通訊員，如華耀、羅玉秀、胡同、巫德華等人，來到鄭州就向《鄭州日報》投稿，於是就為其他廠的工人引了個頭，從此鄭州就出現了漫畫。

我當時擔任報紙美術編輯，自己本來就喜歡漫畫，於是抽空就向各大廠愛畫的工人進行聯係，又在鄭州紡織機械廠、第二砂輪廠建立了工人漫畫小組，並定時給他們上課。因為報紙需要美術作品，那就要培養作者隊伍，並作為一項任務來完成。1954年我們與市工會合作在老墳崗工人俱樂部，共同舉辦了鄭州市第一期工人美術學習班，我們報社的三個美術編輯和社會上三位畫家，共同擔任教師，我任教務主任，沙莎、龔柯、靳福順和我任教。

培養了第一批工人業餘畫家。我們從北京勞動人民文化宮取來的美術講義，教會五十位工人人體解剖和繪畫構圖以及色彩知識，這就給許多廠裏的宣傳鼓動工作，增添了力量。

為未來的業餘美術愛好者奠定了堅實的基礎。

接著我在五年內的所有星期日的晚上，我和李智先生，到省文化宮采用說相聲的手法，向工人同誌們講解漫畫知識，白天到市文化館為群眾講“如何畫漫畫”，報社裏建立了“漫畫作者組，每個月出刊一期《工人的畫》專刊。而涇渭分明的體裁顯然也很可能是他所反對的程式傳統。

可需要注意的是，即便有事實作為旁證支持，倫勃朗追求體裁創新的假設仍然隻是一種合理化的推測，我們並不能百分之百地肯定其作品體裁的特殊模糊性完全源自倫勃朗個人的天才。因此，我們需要將注意力暫時從倫勃朗身上抽離開來，放眼17世紀荷蘭的整體曆史語境，以尋求解釋的更廣泛可能。

模糊的體裁邊界似乎是17世紀的荷蘭畫家們在創作中都會運用的手法。當時存在一種特殊的人像描繪體裁——（荷蘭語意為“臉”）。